2015年成考专升本简答复习资料

艺术活动的功能?

⑴审美认知功能，指人通过艺术活动可以获得关于自然和社会的常识和信息。

⑵审美教育功能，指人通过艺术活动收到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪。

⑶审美娱乐功能，指人在艺术活动中可以使身心得到调节，精神获得愉悦。

艺术创作的基本过程及其各个环节的特点?

艺术创作是一个复杂的过程可以分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段。这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。

⒈艺术体验

艺术体验，是艺术创作的筹备阶段。它是创作主体的审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要点，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。

⒉艺术构想

艺术构想，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方法，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。

⒊艺术表现

艺术表现，是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自身艺术构思中已经基本形成的艺术意象最后呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情景。

简述艺术作品三个层次的内涵?

艺术作品分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。

⒈艺术语言

⑴ 艺术语言是创作主体在特定艺术类型的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，根据审美法则，进行艺术表现的方法和方法。

⑵艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。

⒉艺术形象

艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方法，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成就。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特点的情景、意象和意境。

⒊艺术意蕴

艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的生活哲理或精神内涵。它具备多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的要紧尺度。

简要说明啥是艺术意境?

⑴意境是中国传统古典美学的一个要紧范畴。意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界，是艺术中客观原因的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的情，又有来自客观现实升华的境，情和境是有机地融合在一块的，境中有情，情中有境。

⑵艺术意境一般包含以下三个方面的特征：意境是一种若有若无的朦胧美;意境是一种有限无限的超越美;意境是一种不设不施的自然美。

简述艺术概论的研究对象及科学性质。

⑴研究对象是人类的艺术活动，与与之有关的定义、范畴、理论和办法等。

⑵科学性质是讲解艺术的基本性质，艺术活动系统与艺术类型特征的科学体系。

简述艺术概论的学科任务

(一)系统讲解艺术活动的基本情况，确立科学的、进步的艺术观。

(二)了解艺术活动系统各个环节之间的密切关系，探讨艺术活动的规律与特征。

(三)教导大家遵循审美规律和艺术规律进行能动的创作、同意和批评。

简述艺术概论的研究办法。

艺术概论的研究办法包括以下三个层面：

⑴坚持辨证唯物主义和历史唯物主义的基本原则。

⑵借用行之有效的科学办法，研究艺术活动的实践与进步。

⑶运用艺术学科特有些研究法，研究艺术范围的各种问题

简述艺术活动的构成。

艺术活动由客体世界、艺术创造与制作、艺术作品、艺术传播与同意4个要点或环节构成。

⑴客体世界即指艺术活动所映和表现的客观社会生活及自然界，具备审美价值的客体世界是艺术创作主体观照的主要对象。

⑵艺术创造指艺术家基于自己的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动。

⑶艺术作品是艺术创造和艺术制作的成效，是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。

⑷艺术传播指依靠于肯定的物质媒介和传播方法，将艺术信息或作品传递给同意者的过程。艺术同意指在传播的基础上，以艺术作品为对象，以鉴赏者为主体的积极能动的花费鉴赏和批评活动。

简述艺术进步的根本原因。

艺术进步起来自于经济基础的进步，但经济基础不是直接地对艺术产生制约与影响用途，而是需要通过各种复杂的中介原因和环节制约与影响艺术的进步，所以艺术与经济的进步有时会有不平衡性。

简述艺术进步中的继承与革新关系。

⑴继承和革新是促进艺术进步的要紧原因。艺术的进步是有其内的继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和大家审美观念的连续性。后一年代的艺术势必要在前一年代艺术的基础上得以进步。

⑵艺术的历史继承性，第一表现为对本民族艺术传统的吸收和同意，与对其民族和国家出色文化和艺术成就的吸纳，特别表目前对艺术的形式与方法、内容、审美观念和创作办法的继承。

⑶艺术进步的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了革新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新年代大家对审美文化和艺术的需要。

艺术教育与美育的关系。

⑴美育即审美教育，是指运用审美的方法推行教育，旨在提升大家的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的健全与全民族整体素质的提高。

⑵艺术教育是美育的核心，也是推行美育的主要渠道。艺术教育主要通过教导大家进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，达成么美育的最后目的。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育。

简述五种主要的艺术分类办法。

⑴以艺术作品的存在为依据，可以将艺术分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。

⑵以对艺术作品的感知方法为依据，可以将艺术分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。

⑶以艺术作品对客体世界的反映方法为依据，可以将艺术分为再现艺术、表现艺术和再现艺术。

⑷以艺术形态的物质存在方法与审美意识物态化的内容特点为依据，可以将艺术分为动态艺术和静态艺术。

⑸以艺术形态的物质存在方法与审美意识物态化的内容特点为依据，可以将艺术分为造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术和综合艺术。

简述绘画艺术的定义及其类型。

绘画是一门使用肯定的物质材料，运用线条、色彩和块面等元素，通过构图、造型和设色等方法，在二度空间里创造出静态的视觉形象或情景的艺术。

绘画艺术的类型：

依据使用材料的不一样，可分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等;

依据表现对象的不一样，可分为肖像画、习俗画、风景画、静物画、历史画等;

依据作品形式的不一样，可分为壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。

简述中国画的定义及其类型。

⑴ 工具材料一般使用中国特制的毛笔、墨和颜料，在宣纸或绢帛上作画。

⑵中国画的另一个要紧特征，是在构图办法上不受焦点透视的束缚，多使用散点透视法，使得视野宽广辽阔，构图灵活自由，冲破了时间与空间的局限。

⑶中国画将绘画与诗文、书法、篆刻四者有机地结合在一块，讲究诗、书、画、印的结合，形成了中国画独特的内容美和形式美。

⑷中国画的特征出处于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想。

简述雕塑艺术的定义及其类型。

雕塑艺术是一门直接借助物质材料，运用雕刻或塑造的办法 ，在三维空间中创造出实体形象的艺术。

雕塑可分为圆雕、浮雕和透雕。

简述摄影艺术的定义及其类型。

摄影艺术是使用摄影技术和手法获得静态图像来反映客体世界、进而表现主体审美情感的艺术。构图、光线和色调是其主要造型方法。

摄影艺术包括肖像摄影、建筑摄影、风光摄影、舞台摄影等。

简述书法艺术的定义及其类型。

书法是一线条组合变化来表现文字之美的艺术形式，它主要通过用笔用墨、结构章法、线条组合等方法进行造型和表现主体的审美情操

中国书法主要包括篆书、隶书、楷书、行书等书体。

简述建筑艺术的定义及其类型。

建筑艺术是一种实用与审美结合，形体、线条、色彩、质感、装饰、空间组合等为艺术语言，建构成实体形象的造型与空间艺术。

建筑可分为民用建筑、公共建筑、园林建筑、宗教建筑、纪念性建筑等。

简述园林艺术的定义及其类型。

园林艺术借助多种技术方法和艺术手法，将山水、花木、建筑等要点组合成为统一的景观。园林艺术体现了自然原因和人文原因的有机融合。园林艺术在广义是建筑艺术的一类型型。

园林艺术的种类，从世界范围来看主要有三种，即欧洲园林、阿拉伯园林和东方园林。东方园林以中国园林为代表。

简述啥是艺术创造主体。

艺术创造主体即艺术家，是人类审美活动的体验者和实践者，也是审美精神商品的创造者和生产者。他们不但学会专门的艺术技术与方法，具备好的艺术修养和突出的审美能力，而且拥有独立的人格和丰富深刻的情感。